Suave es la poesía

Un poema puede ser cantado y una canción, poesía.
J. M. Serrat

Ni son, ni tienen por qué ser poemas. Un poema puede funcionar bien como letra de canción, y una letra de canción puede tener altos valores poéticos; pero no son lo mismo.
Opinión vertida en un foro cultural de América latina por un participante del mismo.

Hablar de Los Suaves es hablar de historia viva del rock, y hablar de Los Suaves y de la poesía, nos debe llevar irremisiblemente a uno de los grandes poemas de la literatura española, el cual no es otro que el Palabras para Julia de José Agustín Goytisolo, pues hicieron una excelente versión rockera de la adaptación musical que en su día realizó Paco Ibañez (prometo dedicarle una entrada a este hombre).

En general, la música de Los Suaves es sencilla, rock al más viejo estilo de los cincuenta, o de los setenta, un poco estilo Purple, sin grandes alardes ni estructuras complejas; al menos en su mayoría.

Pero aquí nos interesan sus letras, siendo muchas de ellas cargadas de contenido poético y de figuras retóricas. Sus letras las podríamos catalogar en tres grandes ramas: amor, vida, y muerte; siendo muchas veces una conjunción de dos, o incluso, los tres temas: el amor a una mujer que no es correspondido y que causa un profundo sufrimiento llevando al deseo de muerte para acabar con ese dolor (Romanticismo en estado puro). Luego, dentro de estas ramas hay algunas bifurcaciones, pero éste es el patrón general. Otra característica del grupo son sus letras tristes, hablen del tema que hablen, la mayoría desprenden un poso de tristeza o de melancolía, quizás sea la sangre gallega que les corre por las venas, pero es poco habitual encontrarles una letra alegre.
Para esta primera parte voy a procurar centrarme en los ejemplos de amor y muerte, dejando los temas de amor y vida para una segunda parte, pero repito, no sé si será fácil.
Y que mejor manera de empezar que con la letra de la que creo es mi canción favorita.

Viajando al fin de la noche

Conduciendo son las seis,
la botella entre los pies,
las penas viajan en coche,
tormento del amanecer,
la luna empieza a caer,
y el sol asesina la noche.

Hoy con sangre escribiré
que una maldita mujer
fue la causa de mi ruina
y, nunca nunca olvidaré
que hace tiempo otra mujer
sin piedad me dio la vida.

Para soportar mi condena
y para descansar mis penas
¿Quien me presta un corazón?

Asfalto empieza a llover
caen lagrimas en el arcén
el cielo escupe reproches
maldiciendo no se a quien
voy como Cristo sin fe
viajando al fin de la noche.

Soy una vía sin tren.
Una monja en un burdel.
Una botella vacía.
Soy como un vaso al revés.
Como Caín sin Abel.
Una batalla perdida.

¿Un paraíso en la tierra?
La verdad es que un alma en pena
vive mejor que yo.

Los faros ya no dejan ver.
La aguja señalando cien.
Las venas cargadas de noche.
La máquina muere de sed.
Motor, beber y correr.
Alguien morirá esta noche.

Nunca un libro escribiré
jamás un árbol plantaré
ni a un hijo daré la vida
siempre es tarde y esta vez,
será la última vez
hermana muerte querida.

Para soportar mi condena,
y para descansar mis penas,
quién me presta un corazón?

Para los más rockeros dejo el vídeo para recordarlos, o descubrirlos, o lo que a cada uno le toque. La calidad no es la mejor, pero es la menos mala que he visto por youtube.

Como os habréis dado cuenta, la canción trata sobre la muerte, un hombre despechado que decide acabar con su vida estampándose con el coche. Pero lo bueno de la canción, o al menos lo que a mí más me gusta, es ese juego de elementos antitéticos (no sé si considerarlos paradojas) que reflejan el aislamiento del protagonista de la canción, su sensación de absurdo como ser humano, de inutilidad, por ejemplo: 'vía sin tren', 'monja en un burdel', 'botella vacía', y por supuesto, 'Cristo sin fe'. Son imágenes poderosas, pues pensar en monjas y burdeles llama la atención, esos no son los lugares donde debe estar una monja. La canción comienza con una puesta en escena para seguidamente mostrarnos el cruel despecho hacia la mujer que el protagonista alberga en su interior Hoy con sangre escribiré, que una maldita mujer fue la causa de mi ruina y, nunca, nunca olvidaré, que hace tiempo otra mujer sin piedad me dio la vida. para después buscar una especie de redención pidiendo un corazón prestado para poder sobrellevar el castigo que la mujer le ha infligido. La implicación de la madre en su desdicha recuerda también al famoso poema de Baudelaire titulado "Bendición", dejo un enlace a una entrada en la que hablaba de ello, por si alguien quiere curiosear un poco, si lo visitáis tendréis que hacer un poquito de scrolling, aunque el post entero está muy chulo. Poema de Baudelaire.
Veamos ahora algunos extractos de canciones más o menos significativas que reflejan los temas de los que estamos hablando.

Maldita sea mi suerte
maldita esta historia sin fin
mezcla de vida y de muerte
que me ha tocado sufrir.
Maldita sea para siempre
la estrella bajo la que nací
que al infierno se la lleven
que nunca más salga de allí.

Vemos aquí como el protagonista es un hombre atormentado que maldice su suerte, no está claro el motivo de la tristeza, no aperecen mujeres en la canción, simplemente es el vacío de la vida, suponemos que está canción estará bastante influenciada por posturas existencialistas, pero sólo lo suponemos.

Como cada noche junto al transistor,
la botella tan cerca y el sueño tan lejos
como siempre,
cuando llega el dolor.

La botella siempre es un recurrente en el reflejo de la tristeza y las soledades, y Yosi la utiliza en muchas canciones, de hecho son muy conocidos los problemas de este hombre con el alcohol, y que muchos conciertos se arruinan por no ser capaz de guardar la compostura sobre un escenario. Otro ejemplo claro de botella es la canción "Pobre jugador", en la que la mujer también aparece como mala.

El día del viento llego
la esperanza ya se fue
o nacemos fracasados
o se fracasa después.
La vida ya se gastó
el tiempo empieza a caer
los días están contados
y parece que aun fue ayer.

La pesadumbre por el paso del tiempo y que los sueños terminan yéndose por el alcantarillado para muchas personas. La canción es un recorrido por la vida del protagonista, recuerda su infancia, la escuela, los primeros amores, hasta que la vida le da de lado y pierde la esperanza.

Para las penas y el olvido
esta canción escribí
y es que vivir yo no consigo
ni contigo ni sin ti.

Poco que añadir, la imagen de Eva vuelve a estar presente.
Para finalizar, pondremos una canción que habla sobre la muerte, de hecho la suelen anunciar como una canción de muerte, y es otra de las más celebradas por la banda.

El día sin luz anterior a mi entierro,
cuando las moscas se posen en mí.
El día en que nadie cierre mis ojos
y que ni una lágrima corra por mí.
El día que veas que mi mirada
no se fija en ti…

Ese día piensa en mí.
Descansaré en paz, amigo.
Calla, no llores por mí.
He escogido mi camino.

Bueno, esto ha sido todo por hoy, para la próxima serán canciones menos deprimentes, hablaremos del amor y la vida, intentando encontrar la luz y la esperanza, pero no prometemos encontrala, son Los Suaves.

Sí te has quedado con ganas de más, ya está lista la segunda y última entrega de este monográfico, espero que la disfrutes Suave es la poesía, parte 2.